K-Pop-Songs mit traditionellem Einfluss

Wenn wir an K-Pop denken, stellen wir uns meistens auffällige Kinematografie, nahtlose Choreografie und die eingängigen Rhythmen vor, die wir kennen und lieben gelernt haben. Manchem scheinen die traditionelle koreanische Kultur und ihre Werte Welten entfernt zu sein, verglichen mit dem, was wir in populären Musikvideos sehen. Diese K-Pop-Songs beweisen jedoch, dass die Mischung traditioneller koreanischer Kultur mit modernen Elementen einen einzigartigen Sound erzeugt, den Menschen jeden Alters genießen können.

• "Eine dieser Nächte" - Red Velvet

Red Velvets Veröffentlichung des Titeltracks „One Of These Nights“ aus dem Jahr 2016 scheint oberflächlich keine traditionellen Elemente zu enthalten, aber während der Werbeaktionen enthüllte Red Velvet-Mitglied Wendy, dass das Musikvideo der Handlung des traditionellen koreanischen Märchens von Gyeonwoo folgt und Jiknyeo.

Laut Seoul Beats handelt die Geschichte von Jiknyeo, der Tochter eines himmlischen Königs, die für einen Tag auf die Erde hinabsteigt. Sie trifft Gyeonwoo, einen verwaisten Kuhhirten, und sie verlieben sich ineinander. Jiknyeo beschließt heimlich, auf der Erde zu bleiben und Gyeonwoo zu heiraten, aber schließlich findet der Jadekaiser es heraus und trennt sie. Als sie sich trennen, weint das Paar so sehr, dass Elstern sich gezwungen fühlten, die Ojakgyo-Brücke zu bauen, eine Brücke über die Milchstraße, damit sich die Liebenden einmal im Jahr treffen.

Dieses Volksmärchen ist die Inspiration hinter dem jährlichen Chilseok-Festival in Korea am 7. Juli, und der koreanische Titel des Liedes von Red Velvet ist eine Anspielung auf dieses Festival. Der Text des Liedes beschreibt eine Sehnsucht nach Wiedervereinigung und fängt auf wunderbare Weise die Trauer des Abschieds und den Hoffnungsschimmer auf ein Wiedersehen ein.

• "LALALAY" - Sunmi

Sunmi hat einige dieser traditionellen Elemente in ihr jüngstes Comeback „LALALAY“ integriert. Fans mit einem scharfen Ohr werden die Präsenz traditioneller koreanischer Blasinstrumente im Refrain des Songs bemerken.

Diese Blasinstrumente tragen die Hauptmelodie und sind wunderschön mit Dance-Hall-inspirierten Beats durchdrungen, die einen einzigartigen und herausragenden Titeltrack ergeben. Aber natürlich ist Sunmi für ihre Einzigartigkeit und Exzellenz gelobt worden, seit ihre Solokarriere mit ihren Hits „24 Hours“ und „Full Moon“ begann.

• „Ddaeng“ und „IDOL“ – BTS

BTS hat in den letzten Jahren einen fairen Anteil an traditionellen Elementen in ihre Musik integriert. Nach ihrem sprunghaften Erfolg im Ausland und den darauf folgenden Auslandsterminen beweisen Songs wie „IDOL“ und „Ddaeng“ der Welt, dass BTS den Kontakt zu ihren koreanischen Wurzeln nicht verloren hat.

„Ddaeng“ ist ein inoffizieller Song, der von den BTS-Mitgliedern RM, Suga und J-Hope geschrieben und komponiert und veröffentlicht wurde. Es wurde 2018 für BTS Festa veröffentlicht, eine jährliche Veranstaltung, die das Jubiläum von BTS feiert.

Ein Großteil der Melodie dieses Tracks im Chiffre-Stil besteht aus traditionellen Instrumenten im östlichen Stil, die die Gesamtbedeutung des Songs verstärken und den Erfolg von BTS angesichts von Widrigkeiten zeigen.

Während einer Live-Aufführung von „Ddaeng“ trugen RM, Suga und J-Hope lange Jacken und weite Hosen im Hanbok-Stil, während RM einen Faltfächer trug, um sich an die Stimmung des Songs anzupassen.

Ein weiteres Beispiel für die Beziehung von BTS zu traditioneller koreanischer Ästhetik und Sound wäre ihr Titeltrack „IDOL“. Das Musikvideo enthält eine Fülle von Verweisen auf koreanische Mythen und Folklore sowie andere Feinheiten, die nicht-koreanische Fans ursprünglich nicht verstehen. Die Mitglieder sind in einigen Szenen des Videos erneut mit Hanbok zu sehen. YouTuber DKDKTV erklärt die versteckten Bedeutungen im gesamten Musikvideo aus koreanischer Perspektive.

Eine der bemerkenswertesten Live-Auftritte von „IDOL“ fand bei den Melon Music Awards 2018 statt, bei denen alle Elemente der traditionellen koreanischen Kultur gezeigt wurden, darunter Faltfächer und viele Hanboks im traditionellen Stil. Für eine einzigartige Wendung zeigte jedes Mitglied der Gruppe einen anderen Stil des traditionellen Tanzes.

J-Hope begann das Intro mit 북춤, Bukchum, einem traditionellen Trommeltanz, Jimin präsentierte 부채춤, Buchaechum, einen traditionellen Fächertanz, Jungkook gab uns 탈춤, Talchum , einen traditionellen Maskentanz mit Bändern, und das Intro endete mit einem 농악, Nongak , Tanzaufführung, die als Pungmul-Tanzstil (풍물) klassifiziert wird, der in der traditionellen bäuerlichen Kultur beliebt war.

BTS führte den Rest der Aufführung durch, gekleidet in Hanbok, zusammen mit ihren Ersatztänzern, und zeigte, wie traditionelle koreanische Kultur in ein modernes Unterhaltungsumfeld integriert werden kann.

• "Shangri-La" von VIXX

VIXXs Comeback-Titeltrack „Shangri-La“ aus dem Jahr 2017 ist sowohl im Song als auch im Musikvideo voller traditioneller koreanischer Einflüsse und präsentiert einen elektrisierenden Refrain mit Ausschnitten traditioneller östlicher Instrumente zwischen den Strophen.

Das Musikvideo zeigt Szenen mit dem Mond im Hintergrund, ein bedeutendes Symbol in vielen traditionellen koreanischen Geschichten; sowie eine Solo-Tanzpause von VIXX-Mitglied N nach dem ersten Refrain, wo er einen traditionellen Tanz mit einem langen, durchsichtigen, schwarzen Band aufführt.

Während des gesamten Musikvideos posieren die Mitglieder in wunderschönen, fließenden Hanboks in verschiedenen Farben und Materialien. Während der Tanzsequenzen tragen sie Hanbok mit einem moderneren Appeal. Um das Ganze abzurunden, wurden Faltfächer in die Choreografie integriert, um einen traditionelleren, aber dramatischeren Eindruck zu erzielen.

Aufgrund der Popularität dieser Songs können wir davon ausgehen, dass mehr koreanische Acts mehr Inhalte produzieren oder integrieren werden, die ihren Wurzeln huldigen. Für internationale Fans könnte es von Vorteil sein, sich über die traditionelle koreanische Kultur wie Musikstil, Kleidung und Symbolik zu informieren, um die Bedeutung hinter diesen Liedern und Darbietungen besser zu verstehen.

Lassen Sie uns in den Kommentaren wissen, welche traditionellen Elemente in diesen Liedern Ihnen am besten gefallen haben!

Geschrieben von Justine Shaffer