Im Rampenlicht steht der Künstler Chris „Royal Dog“ Shim
Kunst baut Brücken zwischen unterschiedlichen Ideen und Kulturen. Sie tragen dazu bei, Verständnis und Wertschätzung dafür zu schaffen, was der Schwerpunkt des Kunstwerks sein kann. Heutzutage ist die Welt stärker vernetzt als je zuvor und ist aufgrund der einfachen Kommunikation zu einem kleineren Ort geworden. Die Arbeit von Künstlern nimmt viele Formen in einer Vielzahl von Medien an. Von Kaffee zum Malen über Acrylfarben und Stanniol bis hin zu Marmor kann fast alles zur Herstellung von Kunst verwendet werden. Graffiti wird nicht oft erwähnt, wenn Künstlermedien aufgelistet werden. Während Sprühfarbe in vielen Fällen verwendet wird, um Wände mit Namen zu versehen, ändert ein Künstler das Spiel für Wandmalereien und Graffiti.
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Chris Chanyang Shim, auch bekannt als der Graffiti-Künstler Royal Dog, ist ein in LA ansässiger Maler aus Südkorea. Shim wurde durch einen koreanischen Anime namens Hip Hop von Kim Soo-Young dazu inspiriert, ein Vollzeit-Graffiti-Autor zu werden, den er früher immer gelesen hatte und der sich auf die Hip-Hop-Szene konzentrierte. Mit der Verwendung von auffälliger Schrift und der Hip-Hop-Stilisierung begann er, Farbe zu sprühen.
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Manchmal, wenn Sie an Sprühfarbe denken, kommt Ihnen die Idee von verschiedenen Namensschildern in den Sinn, die in Städten hingekritzelt sind, aber Shim ist ganz anders. Sein Stil konzentriert sich auf den Fotorealismus dessen, was in seinen Zeichnungen dargestellt wird. Er hat einige Werke fertiggestellt, die berühmte Rap-Ikonen darstellen, aber die meisten seiner Stücke zeigen ein Modell in einem Hanbok. Die Modelle, die er verwendet, sind nicht berühmt, aber Leute, die er vielleicht kennt oder gesehen hat.
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Wie in dem Artikel des koreanischen Graffiti-Künstlers Chris Shim Paints the Ideal of Multiculturalism von Heewon Kim erwähnt, wird Shims Interpretation des Multikulturalismus, wie es einfach ausgedrückt wird, „diese beiden Elemente wunderbar und einzigartig zusammenpassen“. Viele der Models sind schwarze Frauen und Kinder; Er versteht, dass er die traditionelle koreanische Kleidung nicht für den allgemeinen Gebrauch aneignet, sondern sowohl die Schönheit der Frauen als auch des Hanbok hervorhebt. Die koreanische Kalligrafie und die Hinzufügung von Blumen fügen auch den Eindruck traditioneller Malerei hinzu.
Sein jüngstes Stück befindet sich in Chicago. Diese Arbeit zeigt die ehemalige First Lady Michelle Obama in einem tiefroten Hanbok mit dem Mond hinter ihr. „Normalerweise versuche ich, niemanden berühmt zu malen, weil ich immer sage ‚Es geht um niemanden und jeden', wenn mich Leute fragen, wen ich male. Ich fragte die Leute, warum ich sie malen würde. Ich wusste nicht viel über sie, aber schließlich würde ich sagen, dass ich sie gemalt habe, weil sie jeder ist. Sie wurde als schwarze Frau in South Side Chicago geboren … Und sie wurde Anwältin, Schriftstellerin und First Lady“ (Facebook). Die Art und Weise, wie er diese Aussage formuliert, fängt genau das ein, was er mit seiner Kunst darstellen möchte.
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Shim erkannte die Schönheit seiner Modelle und der koreanischen Kultur. Zwei unterschiedliche Bilder, die nicht oft zusammen gesehen werden, die jedoch eine Schönheit und Wertschätzung für alle zum Leben erwecken.
Wenn dir das Artwork gefallen hat, folge Chris auf Instagram @royyaldog !
Welche seiner Stücke gefallen dir? Glauben Sie, dass seine Kunst oder Kunst im Allgemeinen dazu beiträgt, eine Brücke zwischen den Kulturen zu schlagen? Oder sogar irgendeine Art von Kunst? Lass es uns in den Kommentaren wissen!
Geschrieben von Avery Souders
